V pohybu - v hlavě i v každodenním životě

Sven Borges

Když se Svena Borgese zeptáte, jestli je mužem činu, na chvíli se zatváří trochu podrážděně. Jak jinak by mohl být? To, že prostě dělá věci, které ho zajímají, se táhne celým jeho životem. Příběh, který začíná v malé galerii na Hermannstraße, končí v jedné z nejúspěšnějších firem v oboru: InMove, největší pořadatel koncertů ve východním Německu, pochází z Chemnitz. Sven Borges podporuje umělce, jako je Unheilig, od samého počátku a za více než 20 let uspořádal nespočet koncertů. Mimo jiné - pozor, vzrušující mix - s Marilynem Mansonem, Seeed, Rammstein, Einstürzende Neubauten, Söhne Mannheims, Sportfreunde Stiller, Silbermond a Peterem Gabrielem. Má rád hudbu, když je hlasitá. A především ručně vyráběnou. Protože atmosféra je jiná, opravdová. Možná je to i tím, že pochází z muzikantské rodiny. Sám Sven Borges se kdysi učil hrát na trubku, ale jak s úsměvem říká, už na ni nehraje.

Nejprve si zodpovězme otázku, která teď pravděpodobně napadá mnoho lidí: Nemuseli byste žít a pracovat někde jinde? Tam, kde jsou umělci?
Proč tedy Chemnitz? Sven Borges: Protože jsem se tu narodil, jednoduše řečeno. Skutečný Karl-Marx-Städter. Měl jsem mnoho nabídek, včetně velmi lukrativních. Ale mám tu rodinu, mám tu přátele. A i když to může znít divně: Mám rád, když vím, kde co je, koho kde potkám a že vzdálenosti jsou krátké. Rád jsem v jiných městech, ale osobně považuji za užitečné mít jasný přehled. Proto Chemnitz.

Takže Chemnitz je ve vašem životě jedna konstanta. Tou druhou je kultura, že?
Ano, to je pravda. Můj dědeček byl profesionální hudebník, trumpetista u IG Wismut. Můj otec hrál v kapelách, matka byla v pěveckém kroužku, než začala desítky let pracovat v kultuře a později se stala vedoucí kulturního odboru. Takže jsem se od malička zapojoval do dění. A od samého začátku jsem dělal věci sám. Vtipné je, že jsem kdysi vedl školní diskotéku společně se svým současným firemním partnerem. Zjistili jsme to až později. Ale opravdu jsme se potkali až později, on byl v AJZ a já v Kraftwerku. Začínal jsem prací v Galerii Hermannstraße, kde jsem vedl bar a organizoval malé kulturní akce. Kluby pracujícího lidu pak byly předány městu a na začátku 90. let jsem z jednoho z nich udělal divadlo Leimtopf v Bernsdorfu. S vlastními prostředky, spoustou přátel, kteří se přidali, a všechno jsem dělal sám. Šlo to opravdu dobře, ale vždycky jsme chtěli mít víc než 150 hostů, i když stavební předpisy tehdy nebyly tak přísné. Takže jsme si museli pronajmout něco jiného. Proto jsme se přestěhovali do Kraftwerku, což je skvělé místo. Je šílené, co všechno bylo tehdy možné.

Za vaši vášeň pro hudbu může rodina. Chtěl jsi být v této branži od začátku, nebo ses ještě něco pořádného naučil?
(smích) Jsem vlastně vyučený zakázkový krejčí. Mělo to být něco kreativního, chtěl jsem studovat módní návrhářství ve Schneebergu a naučit se předem základy, střihy a tak. Ale vyučení mě odradilo od školy a studia. Proto jsem po sjednocení hledal nový směr - a našel jsem ho v klubech. Hudba byla vždy součástí mého života, a to v každé době. Byli jsme návštěvníci koncertů, chodili jsme na všechno, co bylo k poslechu. Takže nějak dávalo smysl uspořádat kapely, které jsem sám viděl.

Dobře, touha po hudbě, místo - ale jak to celé začít?
Tehdy ještě neexistoval internet ani bookingové agentury, které by rezervovaly kapely na koncerty. Dostal jsem katalog FDJ, kde byly uvedeny všechny kapely, písničkáři a zpěváci v NDR, a tam jsem začal. Věděl jsem, koho chce publikum slyšet, a přesně tyhle kapely jsem do Chemnitzu přivezl. Na některých z nich jsem pracoval roky, například na Laibachu, dokud nepřijeli do Chemnitzu.

Když se podíváte na seznam umělců, se kterými jste spolupracoval, na chvíli ztratíte řeč a pak vás to ohromí. Kdo tě nejvíce fascinoval?
Těžko říct, při 200 koncertech ročně po dobu více než 20 let. Ale opravdovým vrcholem pro mě byl koncert Einstürzende Neubauten 21. května 1993. To byl splněný sen, jako teenager jsem tu kapelu zbožňoval, byla pro mě tím největším. Bylo to víc než jen hudba, bylo to umění. Pak The Cure nebo Sisters of Mercy, se kterými jsme se v podstatě znovu sešli na turné. To šlo na dračku a bylo to pro nás jako cestovní kancelář ocenění. A samozřejmě Billy Idol, který mě ovlivnil na celá desetiletí. Tak moc, že můj syn, kterému jsou dva roky, se teď také jmenuje Billy (smích).

Jak se vám daří vědět, co se bude dít roky a desetiletí?
Koncertní byznys je vždy plný rizika. Žebříčky nemusí nutně odrážet to, co se lidem líbí. Lidé, kteří si koupí cédéčko, nechodí automaticky na koncert. Dnes už víme, kolik lidí daný koncert dojme a kolik za něj lidé zaplatí. Musíte mít uši na stopkách a být vždy v obraze. Už léta nečtu žádné knihy, ale čtu patnáct hudebních časopisů měsíčně. Je to trochu jako na burze: Znalosti, informace a intuice. To spolu s internetem a sítí, kterou jste si vybudovali, kontakty, to je to, co je potřeba. Mnoho kapel sledujeme už léta, známe je odjakživa. Silbermond nebo Unheilig, H-Blockx. A někdy jsi mnohem víc než organizátor: třeba Skinny Puppy, průkopníci všeho na poli elektra a industriálu, byli úplně na dně, trvalo rok a půl, než se jim podařilo vrátit se na pódia. Mezitím jsme na našich koncertech měli účinkující a návštěvníky z více než 70 zemí. Nemůžete to dělat jen osm hodin denně, musíte to dělat patnáct hodin denně. Je to byznys, kdy někdy na začátku měsíce nevíme, jak to bude vypadat na jeho konci. A zažili jsme to všechno, extrémně dobré měsíce i ty mizerné. Není to o nic jednodušší, protože na podmínkách a cenách dnes záleží mnohem víc než dřív. Najednou se objeví agentury a akce, které jsou levné, ale po roce jsou zase pryč. S lidmi pracujeme roky.

Teď je vám přes 40. Jak dlouho to můžete a budete dělat?
Před deseti lety jsem jednou řekl, že to nechci dělat do padesáti. Teď je to ještě pět let a nedokážu si představit, že bych dělal něco jiného. To je odpověď na otázku (smích).

Co vás k tomu vede?
Vášeň, která k té práci patří. Důležitým aspektem je nezávislost. Nemám šéfa, který by mi do toho mluvil. To jsem nikdy nechtěl. A je zcela jasné, že musím vydělávat peníze, protože firma živí nejen mou rodinu, ale mám také odpovědnost za své zaměstnance. Proto jsem už dvacet let neměl volný víkend. V pátek ani v sobotu většinou nemám čas. Takže mě spíš překvapí, když někomu zavolám. Ale je to moje volba.
Nikdy nechodíte na koncerty soukromě, vždycky vidíte, co dělají ostatní. I když pořád můžu vypnout a užívat si hudbu. Dřív jsem jezdil každé léto na deset nebo dvanáct festivalů, abych se něco naučil.

Ale už žádný sex a drogy a rock'n'roll: Sven Borges si během rozhovoru objednává sladové pivo. Protože už dlouho nepil alkohol. A protože jinak by se to pracovní vytížení asi nedalo stíhat. Proto se schůzka koná v kavárně v centru města, ne v kanceláři. Vypadá to tam jako v každé kanceláři, říká Borges, a všechny telefony tam neustále zvoní. Teď také zvoní, ale mobilní telefon je v tichém režimu.

Když už mluvíme o festivalech: možná si myslíte, že máte dost práce s koncerty. Ale organizuješ festival With Full Force (WFF), udělal jsi velký Wave-Gotik-Treffen (WGT) v Lipsku. Jak to vzniklo?
Vlastně jsme vždycky reagovali na trh - co ještě není, co lidé chtějí? Tak tomu bylo tehdy v Kraftwerku, proto jsme ve Stadthalle vyvinuli Dark Storm a proto je tu vánoční pogo. S Full Force vznikl v podstatě proto, že jsme byli fanoušky Dynamo Open Air. Festivalu v Eindhovenu, který na jednom místě spojil tři hudební scény, které spolu nemají nic společného. Metal, punk a hardcore, to byl fenomén. Chtěli jsme něco podobného taky - a teď jsme měli 21. WFF.

Sven Borges je v tomto ohledu také trochu skromný: Festival, který začal jako jednodenní akce ve Werdau, v roce 1996 pokračoval jako kempinkový festival ve Zwickau a v roce 1999 se přesunul na letiště Roitzschjora, nyní přitahuje více než 30 000 návštěvníků. Hráli zde Iron Maiden, Motörhead, Slayer, Rammstein, Slipknot, Volbeat a desítky dalších.

Wave-Gotik-Treffen každoročně o svatodušních svátcích promění celé Lipsko v temný svět, který už dlouho fascinuje i lidi mimo scénu.
Ano, atmosféra ve městě je jedinečná. A je úžasné, jak se všechno spojuje: akcí a míst je nespočet, kapely najednou hrají v Gewandhausu a jsou na to neuvěřitelně hrdé. Je to šílenství. Nikdo si nedokázal představit, že se WGT stane tak velkým. Převzali jsme ji v roce 2001 poté, co předchozí pořadatelé zkrachovali. Zájemců bylo hodně, ale lidé z Lipska chtěli, abychom festival pořádali my z Chemnitzu. Roky práce se vyplatily, protože máme v oboru jméno. Mezitím jsme lidem ukázali, že lze dodat kvalitu a ještě vydělat peníze.

Vaším posledním vlastním počinem je Rock 'n' Ink, který se tento víkend koná v Aréně již popáté. A rovnou ke klišé: k tetování nemám nutně blízký vztah, tak proč bych si ho nemohl nechat ujít?
Protože je to jiné než klišé, protože je na co koukat a protože je to zábava. Každým rokem je tu víc a víc rodin, v neděli máme dokonce rodinný den a je tu prostě dobrá atmosféra. Sami jsme byli fanoušky a zúčastnili jsme se mnoha tatérských konvencí. Vždycky mě štvalo, jak jsou často špatné, jak se na nich s lidmi zachází. A proto jsme si řekli: když už to uděláme, tak v Chemnitzu to uděláme jinak a pořádně. Uvolněně. Ale s vysokými standardy. Máme tu největší mezinárodní tatéry. Například Roman Abrego je superhvězdou v USA, má vlastní televizní pořad, další pocházejí z Austrálie, Kanady nebo Japonska. Poprvé je tu Pawel Angel z Ruska, realista, který má svůj nezaměnitelný styl. Vypadá jako obraz. Skutečné body art.

Můžete ho vidět i na levé ruce Svena Borgese. Na druhé straně vypadají obrazy spíše asijsky. Nevypadá to jako laciné tetování. Ale ani sám Borges nezapadá do tatérského klišé - úspěšný, ale skromný a mimořádně zdvořilý.

Nevím, jestli se mi to jen zdá: opravdu je v Chemnitzu víc lidí s tetováním než kdekoli jinde?
Ano, to je pravda. Buď jsou tu lidé trochu otevřenější, nebo to na Západě po desetiletích prostě nebylo nic neobvyklého. Stejně jako v hudbě existují jevy, které nikdo nedokáže pořádně vysvětlit. Ale zájem o tetování jde dnes napříč všemi společenskými vrstvami, jen ho v běžném životě nevidíte na každém. Takže o víkendu je rozhodně na co koukat (smích). Vystavujeme také americká auta, nádherné staré chromované vozy a zakázkové motorky. Máme komedie, soutěž kapel, burleskní show a samozřejmě hudbu po celý den. Tentokrát s kapelou Firebirds, protože rockabilly se k tomu prostě perfektně hodí. Na Rock'n'Ink děláme hudbu a tetování, celkově široké spektrum bez všech těch trapností, které se na těchto veletrzích občas dějí.

Dejte si to všechno dohromady: Proč o vás lidé vědí tak málo?
Tady v Chemnitzu je spousta lidí, kteří nemusí všem říkat, jak jsou úspěšní v tom, co dělají. To se týká i nás, přestože jsme už dvacet let největším pořadatelem koncertů ve východním Německu. Ale my sami reklamu nepotřebujeme, pro nás je důležité, co kdo dělá. Snažíme se to předávat dál a podporovat například mladé kapely. Ale podporujeme také fotbalový klub z Chemnitz-Süd.

Ještě je tu jedna otázka, kterou pokládáme při každém rozhovoru: Musíte lidi z Chemnitzu povzbuzovat?
Chtěl bych říct: Obyvatelé Chemnitz, choďte více na koncerty. Ne kvůli nám, jsou tu i jiní pořadatelé a kluby, ale kvůli sobě. Ručně dělaná hudba má prostě jinou hodnotu. Vytváří postoj k životu, a to nejen na mládežnické scéně. Lidé nejezdí do Chemnitzu na diskotéky, ale za hudbou, na koncerty. A někdy se musíte zapojit i do kapel, které třeba neznáte, ale přesto si je jdete jen poslechnout. Rammstein byli na začátku také předskokany projektu Pitchfork. Mladé kapely to dnes mají mnohem těžší - pokud ještě nemáte jméno, těžko dostanete šanci. Proto se vždycky snažíme podporovat místní kapely a dávat jim prostor na festivalech. Takže: buďte otevření. Taky by se dalo říct: InMove. V pohybu. V hlavě i v každodenním životě.